儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。

一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯

小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。

2.儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。中、高年级同样有类似的现象，四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。

3.儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

4.儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。

5.为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。

二、小学美术欣赏内容的编排及特点

1.小学低年级欣赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。如第二册《小朋友的画》、《民间美术欣赏》、第四册《画家笔下的童年生活》、《绘画中的动物和花果》等。其特点是低年级阶段所欣赏的作品富有情趣，符合儿童审美心理，如大脑袋，歪脖子，近大远小，树画在半空等等，五花八门，比例不在准确，表现无拘无束。还有一些拼贴的小制作也深受小朋友喜爱。

2.中年级欣赏内容主要是让学生初步接触了解优秀美术作品，培养学生热爱祖国艺术的情感。如第五册《工艺美术的人物形象和动物形象》、第六册《工艺美术的陶瓷和雕塑》、《绘画作品中风景的静物》等。其特点是从小学中年级开始，欣赏一些与学生生活接近、学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。欣赏课内容对于教学内容有“参考资料”的作用，在欣赏课中渗透了有关的教学内容。如第六册的欣赏内容是工艺作品刺绣、竹编的欣赏，第八册的教学内容就安排了“挑花”、“竹编”手工课。欣赏课的优秀作品档次高，起到了指导性的重要作用。

3.高年级欣赏内容主要是让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。具体内容有：第九册的《古代雕塑中的人物形象》、第十册《现代雕塑中的人物形象》、第十一册《中国传统建筑艺术和现代建筑艺术》和第十二册绘画作品雕塑、工艺美术、建筑、小学内容总览等。其特点是要求比较全面地了解我国造型艺术门类的面貌，除了已经着手的中国画教学之外还将欣赏的领域扩展到中国优秀古建筑、雕塑、工艺美术作品中去。

三、小学美术欣赏教学的组织形式和教学方法

根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，我国的小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场课三类：

1.专题欣赏课。专题欣赏课是课堂教学的方式，是小学美术欣赏教学主要形式（我们前面例举的内容都是专题欣赏内容），它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。我们以第十册的欣赏内容为例谈一谈专题欣赏课的课堂教学模式。这一课是欣赏中国传统建筑艺术，教材上共提供了十幅有关传统建筑艺术的照片。教师首先要明确教学目的，即通过本课教学让学生获得哪些方面的知识？起什么作用？本课的教学目的应让学生初步了解我国传统建筑的艺术特点，懂得建筑的三大要素，使学生受到美的熏陶，增强民族自豪感。

在教学过程中，让学生通过观察、回忆和比较，了解“传统”二字与“现代”的区别，再进一步引导学生了解祖国悠久的建筑史及灿烂的建筑文化，了解宫殿、楼阁、亭台、寺庙、佛塔、陵墓、民居等独树一帜、风格迥异的建筑艺术特点。进行专题欣赏教学，教师在教学过程中可采用谈话法、讨论法、伴音、放录音、幻灯等手段调节学生的有意注意和无意注意，可采取分析一幅作品后及时提出问题，让学生思考。要启发儿童观察分析，鼓励他们踊跃发言，各抒己见，积极讨论。

2.随堂欣赏课。随堂欣赏课是指在绘画和工艺（包括写生、创作、图案、塑造、手工制作）课业中所穿插进行的欣赏。这种欣赏方法在教学过程中运用得很多，比如：我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生观看讲解，指出作品美在哪里。又如：为了使低年级学生能在蜡笔的涂色中提高色彩能力，可引导学生对素描知识的加深而出示一些合理范画，这就是随掌欣赏的教学过程。

3.现场欣赏。现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。例如：组织儿童参观美术作品展览和博物馆中陈列的美术作品，访问画家、工艺美术家、雕塑家并观看其技法表演等。条件稍差的农村，有关欣赏课的内容应结合本地具体情况作有效的灵活调整。比如我们上《古代传统建筑》这一课时，就完全可以带学生到陶公庙去参观，让他们了解足够的知识后，民族的尊严与自豪感自然就出来了。

艺术熏陶对于青少年来说是十分重要，它有助于形成青少年的艺术启蒙思想，了解各个历史时期的风土人情、人文教育、历史文化。

徐汇区虹梅街道近日开展了一堂艺术鉴赏讲座，炎炎夏日挡不住小朋友们的参与热情，活动未开始已经座无虚席。此次活动的主讲人是来社区实习的大学生志愿者。

讲座开始，老师先给小朋友们观看了一个视频《奇趣美术馆·蒙娜丽莎》。作为卢浮宫展示超高人气画作，“蒙娜丽莎”的出现让大家感到熟悉，不少小朋友们争先恐后地举手示意表示自己曾经看过这幅画。视频运用了面部捕捉技术，生动地展示了蒙娜丽莎如果有生命，她该怎样在卢浮宫中度过自己的一天，让人感觉趣味横生。通过大家所熟知的画作来引入本次讲座的主题——西方艺术鉴赏，从而引发小朋友们的兴趣。

之后老师通过不同画作在艺术表现领域的分类，一幅幅讲解其中的画作构思和背后含义，从色彩、构图技巧等表现形式来分析这些画作。例如抽象派代表大师梵高，小朋友们一开始疑惑他为什么要这样画，在了解梵高生平和他内心世界后，便能够理解他为什么这样去创作，也同时能够接受他对于构图、色彩运用。

本次艺术鉴赏分享让小朋友们了解作品及画作背后所表达的真正内涵，让小朋友们能够真正进入到作者的内心精神世界去体会艺术的真正价值。

美育是个人教育中十分重要的一项内容，蔡元培先生在《未知》中谈到：“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利已损人之思念,以渐消沮者也”，由此可见美感教育的重要性所在。美感教育作为综合教育的重点组成部分，对个人以及社会整体都有着重要的意义。美感教育中美的含义丰富，广义上指能给人带来一切美好感受的事物，包括积极、愉悦等这些精神感受。通过美学教育活动的开展，促进这种美的感受的创造，从而提高生活质量。

美术教育是教育活动中美学教育活动开展的一项重点方式，其旨在通过一系列循序渐进地美学欣赏、学习、理解、创造教育培养学生发现美、审美、感悟美、创造美并将美学思想吸收内化从而影响个人行为活动的能力素养。下文笔者将围绕本课题从活动、教育现状，意义所在以及开展策略展开论述。

1 活动现状

1.1 小学美术教育现状

小学美术教育学科建设已久，随着教育的不断发展以及人们对于教育的意义的认识愈加广泛，美术教育的重要性一定程度上得到了人们的认可。在当前教育中，美术教育作为素质教育实行的重点内容，各个学校都给予了其课时、师资等教学资源的安排。然而在实践教育的落实中，尽管相较于以前，美术学科教育已经有了较大的发展，但仍存在诸多问题。据笔者观察总结所得主要有以下三点：

其一是美术教育内容不够丰富，表现在教学内容以课本为主，而已有的教育资源又无法完整生动呈现教材内容，以至于美术教育脱离了学生能真正吸收理解的范围；

其二美术教育形式单一，据笔者调查大多数小学的美术教育大多以教师带领学生欣赏、画画为主，即一方面将美术教育简单地限定为“绘画”，另一方面学生缺乏真正投入的参与，对美的感悟理解不深刻；

其三则表现为受制于多方因素影响，美术课程不仅安排少，而且还经常容易被自习课，只有极少数学生对美术课程的期望较高，大多数学生存在美术课等于休息课的想法。

上述当前教育现状中存在的问题影响了美术学科教育的效果，导致了小学阶段美感教育的缺失。

1.2 立德树人开展现状

立德树人即德育教育，也是“教书育人”的教育目标中促进“育人”这一目标实现的一大重点内容。当前小学阶段的立德树人教育活动表现出以下几点问题。首先明显可得立德树人教育活动虽然作为教育理念被要求渗透在教育活动当中，但实际上并未真正地落实下去，主要源于其落实方式较为僵硬，并没有真正地建立和各个学科教学活动的联系，从而难以渗透。其次学生对于德育教育重要性的认同较低。最后当前小学教育中立德树人活动的开展形式重于意义的倾向明显，即十分形式化。综上所述，小学立德树人教育活动的开展存在较多问题，影响了德育的落实。

1.3 二者融合教育现状

该教育理念源于当前社会对综合、全面人才的需求。在教育中表现出以下三个特点，第一是学科之间的渗透教育；第二是对德智体美劳全面综合教育的重视；第三则是在学科教育活动中结合学科特点开展“德智体美劳”教育，以促进人才核心素养的培育和全面发展。然而当前融合教育活动“美育中渗透德育”开展中也存在一定问题，即融合渗透形式的僵硬导致效果低下。造成这种现象的有以下两点原因，一方面教师对于这两方面内容的把握不够深入，导致问题的出现；另一方面该理念虽提出已久，但具体落实到实践中的时间并不久且程度不深，因此系统性、理论性的可供实践借鉴的研究较少。

2 意义所在

2.1 美术教育

美术教育是开展素质教育不可缺少的一部分，其作为美感教育的重要组成部分对个人美学素养的培育有着重要意义。小学美术教育作为美学启蒙教育更是意义重大，其对学生基本审美意识、美学兴趣、美的创造力的培养有着重要作用。

2.2 立德树人

“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善”（《大学》）就已经说明了教育的目标之一就是“道德教育”。德育对于学生的个人发展影响重大，个人品德的形成一定程度上影响了个人未来发展的走。德育教育从个人的价值判断、道德观念、社会观念展开培养，促使个人树立正确的三观，拥有积极向上的信念意识，能够投入国家事业的建设，促进社会进步，并在社会发展中实现自我的人生价值。

2.3 融合教育

美育与德育的互相融合渗透即“发挥美术学科功能，开展立德树人活动”，能够有效促进个人的全面综合发展。另外，在教育活动实践中，结合美术教育的“趣味性、放松性”较强的学科特点能够有效促进学生对于德育理念的吸收，促使德育更好地落实。

3 策略阐述

3.1 丰富教学内容——人文感悟

在如何发挥美术学科功能，促进立德树人活动的开展，笔者从三个教学策略出发，首先从丰富教学内容出发。在这一点上，笔者主要从在教学设计中增加关于教学内容创作的“人文历史背景”上出发，通过让学生了解作品的创作背景，带领学生欣赏作品，从而达成感悟体验的目标。增加人文历史背景能够让学生了解作品背后的精神内涵，进而在欣赏时产生情感代入，最后再通过教师的引导达成结合作品的德育教育。以蔡亮的《贫农的儿子》为例，教师即可对学生讲述这幅绘画内容所处的时代大背景：长征；而后通过对画作内容的阐述“两个少年终于赶上了长征的队伍要求参加长征”

（教师在实际教学中可对此以故事的形式的展开），从而让学生在画作欣赏的同时，引发学生的情感体验，使得学生了解长征历史，让学生明白当下幸福生活来之不易，培养学生的爱国、爱党精神。在教学内容的丰富上，教师也可带领学生进行美术实践操作，设计美术实践操作课程，如剪纸、风筝、泥塑的制作等，而不是再把美术教育局限存于课堂单一教学之中，让学生真正地动手体验，以此促进传统文化技艺的传承，培养学生的民族意识，促进立德树人活动的开展。

3.2 结合多媒体技术——情境引入

时代发展也意味着教育活动方式的发展与进步，随着科技进步，多媒体设备在教学当中的应用愈加广泛。在美术教育中的德育活动实践我们也可利用多媒体设备，向学生播放相关视频，进行情境引入，从而更能激发学生的情感，达到德育的目的。如上述策略一中的《贫农的儿子》的教学活动设计中，教师则可向学生播放电影《长征》，把真实的画面展示给学生；影视也是美术的一种，通过影视的播放正是美术学科功能的挥发，在播放的过程中，让学生了解长征的艰辛，从而达到德育的目的。

3.3 改善教学方式——实践体验

实践体验式教育活动开展中的重点方式之一，即通过让学生进行实地体验，达到对教学内容理解吸收的教育目标。在小学美术教育中，进行实地体验，一方面是对教学方式的丰富能够有效激发学生的学习兴趣；另一方面实践体验教学能够激发学生积极性让每个学生都参与进来、投入到教育活动中来，从而在自主性的引导下通过实践操作达成对教学内容的深度吸收和内化，提升德育教学的效果。以策略一中的风筝、剪纸、泥塑陶瓷制作为例，教师可带领学生去参观拜访这些传统工艺的制作中心或者去非遗研究中心，让学生在专业人员的讲解引导下学习感受并进行实践操作，在美术学习的过程中了解我国传统文化技艺的发展历史，从而培养其民族意识、民族自豪感，达成德育的目的。

4 结论

综上所述，美感教育满足人们在精神文化层次上的需求，促进社会文明的发展；德育促进个人人格品德的健全与完善。小学阶段教育活动的开展对个人有着启蒙意义的作用，对个人的长远发展影响重大。在小学美术教育中，结合美术学科教学内容及特点展开立德树人活动，能够促进德育与美育的融合渗透，促进学生德育与美育的共同发展，培养全面、综合发展的人才。

4月21日上午，教育部召开了新闻发布会，对最新修改的《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》。有关情况做了说明，并于2022年秋季学期开始实行。

在本次的修订中，我们欣喜地看到了几项围绕艺术课程的改革，在国家、教育部的全面支持下，在之后的贯彻落实中，我们必然会看到素质教育的提升，学生将迎来艺术教育的春天。

1 音乐、美术成主线

本次修订优化了课程设置，一至七年级以美术、音乐为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。

2 艺术课程成为义务教育阶段的必修

整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》（以下简称《课程方案》）中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-11%；

3 学生至少要掌握1-2项艺术特长

4 让艺术课程更加多元化

对于课程的内容，《课程标准》中也提了要求，同样是以美术课程为例，大致分为四类：欣赏·评述、造型·表现、设计·应用、综合·探索，其中共涵盖了16项学习内容，包括美术知识的教学、美术技法的培养，并让学生学习自主创作一些美术作品，最后，还涉及了美术与生活、社会之间的联系。

《课程标准》中针对不同学段设置了不同的学习任务和目标。

5 “双减”实质是对美育教育的“双增”

6 美术素养成必修

7 鼓励参加艺术实践活动

8 艺术成绩纳入中考 多种形式综合考查

采取过程性评价与学业水平考试相结合的评定方式，将评定结果作为高一级学校招生录取、地区教育质量评估等的参考依据。

9 更加优质的硬件设备

除此以外，学校尽量做到为艺术课程的多样化实施提供基础，比如配备相关的教学设备（乐器等），或者是提供专业的艺术课程教室，有能力的学校还可以建立艺术展演、作品展示等专门的场所，改善学校内的艺术环境；

10 加强艺术教师培训

《课程标准》中提出，为了能帮助学生学习和成长，艺术教师也要提升自身的能力，要进一步完善艺术教研员的培训制度，汇集学科专家，帮助教师们解决授课过程中遇到的问题。

由此可以看出，艺术类学科的教育将受到更多的重视，家长和学生们也不妨尝试尽快适应，利用课余时间去多学习美术和音乐。