作者简介：庄雪英，K12美术教育研究公益网站（K12美术网 K12Art.org.cn）总编辑总策划，毕业于哈尔滨师范大学美术学院，多年来致力于中小学美术教育的实践和研究。

一、引言

在人工智能时代，教育方式和学习模式正经历着深刻的变革。中小学美术教育作为培养学生审美情感、创新思维和艺术表达能力的重要途径，亟需适应这一变革。本文将探讨如何利用人工智能技术，推动中小学美术教育的改革与发展。

二、当前中小学美术教育面临的挑战

传统美术教育模式往往侧重于技巧传授和模仿练习，忽视了学生的个性化发展和创新能力培养。例如，中国某小学的美术课堂仍以教师为中心，学生缺乏自主探索的机会。而在美国，一些学校已经开始尝试利用在线平台和数字工具，让学生在美术创作中发挥更大的主动性。

三、人工智能在美术教育中的应用

3.1 人工智能辅助教学工具

如智能画笔和绘图软件，能够根据学生的绘画习惯提供个性化的指导和建议。例如，Adobe公司的Sensei项目，通过机器学习技术，为设计师提供创意灵感和设计建议。

3.2 个性化学习路径设计

利用数据分析，为每个学生设计符合其兴趣和能力的学习路径。例如，Khan Academy的个性化学习平台，通过跟踪学生的学习进度，提供定制化的学习资源。

3.3 虚拟与增强现实技术

通过VR和AR技术，为学生提供沉浸式的美术学习体验。例如，Google的Tilt Brush允许用户在三维空间中绘画，创造出全新的艺术作品。

四、美术教育改革的策略与方法

4.1 课程内容的创新

结合人工智能技术，更新课程内容，如引入计算机图形学、数字媒体艺术等。例如，MIT的Media Lab开发了多种互动艺术项目，让学生在实践中学习科技与艺术的结合。

4.2 教学方法的改革

采用项目式学习，鼓励学生主动探索，如通过设计思维方法解决实际问题。例如，斯坦福大学的d.school通过设计思维课程，培养学生的创新思维和问题解决能力。

4.3 评价体系的更新

建立多元化的评价体系，重视过程性评价，利用人工智能进行学习成果的分析与反馈。例如，Coursera等在线教育平台通过学习数据分析，为学生提供个性化的学习建议。

4.4 师资队伍的建设

加强教师对人工智能技术的培训，鼓励教师进行创新教学法的研究与实践。例如，哈佛大学的教师专业发展项目，为教师提供了丰富的技术培训资源。

五、案例分析

如芬兰的“现象教学”模式，将美术与其他学科融合，通过主题式学习激发学生的创造力。如微软的“画中画”项目，利用人工智能技术辅助视觉障碍人士进行艺术创作。

六、结论

在人工智能时代，中小学美术教育的改革是必要的，也是紧迫的。通过创新课程内容、改革教学方法、更新评价体系和加强师资队伍建设，我们可以培养出具有创新思维和审美能力的学生，为社会的发展贡献力量。

一、审美素质的含义

美育是美学教育，又称审美教育。学校中审美教育主要功能是培养审美素质，形成学生正确的审美观，培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。美育是心灵的体操，是社会文化素质教育中不可缺少的组成部分。

审美素质是一个人对自然美、社会美的感受能力、鉴赏能力和创造能力的总合。审美素质，是人的素质的重要组成部分，是小学科学社会化一项重要内容。

审美素质教育既不同于一般的政治思想和道德品质的教育，也不同于专门传授文化知识和技术技能的教育，更不同于崇奉虚幻的神灵的。它是培养人们感受美、认识美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美育离不开教育，因为它不是自发地、自然地、自流地产生和形成的。虽然人们常说，“爱美是人的天性”，或是“爱美之心，人皆有之”。但事实表明，有“爱美”之心，并不等于就有了美学修养，更不意味着真正了解美。因为懂得美、认识美要有相应的文化知识水平和美学理论基础才行，而这是不能自然而然地产生的。

所以，美育也是按一定的目的要求，对受教育者施以积极影响的一种有计划的美感教育活动，它要通过对人们的不断启发和长期的训练、熏陶的教育过程使之逐渐获得美感能力。这也就确定了审美素质教育是带有认识性质的一种教育活动，但它的认识性质又具有独自的特点，它是在人们对于美的感受中获得的。

二、在小学美术教育中培养学生审美素质的内容与过程

在小学美术教育中，对学生审美素质的培养主要可表现为：培养正确的审美观；培养敏锐的感受能力；培养丰富的想象力以及培养透彻的理解力。上述四种能力的协调和合作，均自然渗透于各种能力的使用中，从而形成学生的整个审美过程。

1、培养学生正确的审美观。

正确的审美观是培养学生审美素质的重要基石。一个人的审美观是他的世界观、人生观的一部分，它从一个方面反映了对世界、对人生的看法和态度。而美术教学的根本目的就是培养学生树立无产阶级高尚的审美观，做一个具有审美修养的人。正如罗丹所说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”在教学活动中我经常利用多媒体进行“鉴赏与评述”的学习活动，培养学生多角度欣赏和认识自然美和美术作品的质材、形式和内容特征，了解中外美术发展概况，从而形成健康的审美情趣，发展审美能力，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族文化遗产、尊重世界多元化的态度。同时也有助于激发学生主体活动的精神，对学生理想的确立、审美观的树立有很大帮助。

2、培养学生敏锐的感受能力。

敏锐的感受能力是积累丰富的内在情感的重要手段。因为对内在情感的体验、认识和积累往往是通过感官对外部自然形式和艺术形式的把握完成的。感受力不但是人生学习入门的“钥匙”，更重要的还是审美能力最初始、最基本的能力和基础。培养审美感受力的重要途径就是引导学生亲身体验和感受现实世界，使自己的感觉活动逐渐适应对应世界中对称、匀称、节奏、有机统一等美的活动模式，最后形成一种对这样一种模式的敏锐选择能力和同情能力。作为感受力专注训练教育课程之一的美术课，就是要使学生通过课堂教学，形成一种对美的活动模式，并最终形成对美这种模式的敏锐洞察力。

3、培养学生丰富的想象力。

在具有较深刻的感受力的同时，发挥一定的想象力是进行审美活动必不可少的环节。想象，从本质上说来，就是把通过感受把握到的完整形式或是大脑中储存的现成图式加以改造、组合、冶炼，重新铸成全新的意象的过程。丰富的内在情感实际上主要是通过敏锐的感受力来进行积累的。我在美术课上经常使用投影，用活动片、复合片及抽拉片来表现画面的构图、色彩及绘画步骤和技巧。

4、培养学生透彻的理解力。

审美理解力就是在感受的基础上，把握自然事物的意味或艺术作品意义或内容的能力。审美理解力不是生而具有的，在某种程度上说，它是有意识的教育和无意识的文化熏陶的结果。由于学生的知识经验有限，在感知客观的美的事物时，会出现不能正确理解美的情况。因此，教师要在审美活动中，通过多种手段、渠道来营造一个让学生能感受美的直观形象的立体氛围，一点一滴地帮助学生形成审美经验，增强他们对美的理解能力，不断提高审美感知水平。

三、在小学美术教育中培养学生审美素质的基本要求

1、培养的形式。小学美术教育中培养学生审美素质的一般要求是以美好的形式感染学生进行教学。美术教学根据学生爱美的心理，引导他们认知并感受丰富多彩的社会美、自然美、艺术美，使他们获得美的体验，受到美的熏陶，提高审美素质。

2、培养的对象。为了更好地贯彻“让全体学生都得到发展”这一重要的教育思想，我们小学美术教育必须面向全体。一个班级中，学生的素质都不尽相同，总会有好、中、差等不同程度的学生存在，这就要求我们教师在日常教学过程中，时刻要考虑到这一重要因素，注意进行分层教学，因材施教，以便使每个学生都能根据自己的能力学到知识，提高素质。

3、培养的内容。现在运用的教材，有许多内容各学科之间会有相似之处。因此在教学过程中，各学科应有机结合、相互渗透、交融，紧紧围绕共同的教育思想、主题进行教学的设计，更好地达到提高学生审美素质的目标。

导语：美术教学作为中小学教学的一门学科，在传统的教育模式中往往忽视了它的重要性。美术已成为学生素质教育和全面发展的重要课程。艺术教育可以增强学生的美感，提高学生的审美能力，提高学生的艺术鉴赏能力。

但在我国中小学美术教学中，美术教学却延续了以往的教学方式，缺乏教学内容和教学方式的改革，只注重提高学生的绘画技能，而忽视了学生的创新思维保护和提高。应结合我国创造性思维的特点和影响创造力的因素，结合现代美术教学的不足，提出了培养中小学生创造力的培养策略，并帮助教师充分利用美术教学培养中小学生的创造力。

01 现代教育中，中小学生创造力培养的必要性及影响因素进行整合

1、加强中小学生创新能力培养的原因

创新教育是素质教育的基础，是教育适应经济文化快速发展的特殊要求，是激发学生创新意识和培养创新能力的教育。一个没有创新能力的国家是不可能走向世界的，一个强国的进一步发展必须培养具有创新意识和创新能力的创新人才。这是素质教育时代的特点，是美术教学对素质教育的要求，是美术教育的根本追求。

同时，现代社会对人才的需求逐渐青睐具有创造力和发展潜力的人才，创造力成为学生必须具备的一项基本素质。因此，中小学美术教学创造力的培养与国家进步和国家发展密切相关。

中小学阶段是学生创造力和思维发展的关键时期。在这一时期培养学生的创造力尤为重要。中小学美术课堂教学与其他文化课堂教学的区别在于学生可以根据自己的思维和理解创造和发展艺术。

没有固定的问题解决模型，也不需要标准的答案。艺术教学的独特性为学生的创造力的培养提供了充分的空间，艺术课堂可以激发学生的好奇心和创新意识，学生可以根据自己的想法自由地发挥和尝试，并通过画笔在画布上表达自己的想法。

2、影响中小学生创造力的因素

家庭教育作为生命教育的基础和起点，贯穿于中小学生成长的全过程。由此可见，家庭教育不仅对学生的人生观和价值观的形成起到了引导和示范作用，而且对学生的学习生活和思维能力也产生了影响。

在现代社会，许多家长开始关注学生艺术教育的培养。在了解学生兴趣和兴趣的基础上，父亲通过系统的艺术教学来培养学生的创造力。在家庭教育中，具有创造力意识的家长将引导和培养学生的创造力，帮助学生保持好奇心，培养学生的发散性思维和创造力。

影响中小学生创造力发展的另一因素是学校教育。学校教育作为学生创造力发展的关键阶段，对学生创造力的影响是非常重要的。学校的教育目标、采用何种教育方式、培养何种人才，都将影响学生的发展。

在重视中小学生创造力培养的学校，要改变传统的教育目标和教学方法，培养学生对艺术的兴趣。学校加强对美术教学的创新和投入，能让学生不知不觉地接受建议和熏陶，逐渐提高学生的创造意识，培养创造力。社会因素也是影响中小学生创造力发展的关键因素。

02 对于中小学美术教学中的创造性培养，要进行深入的了解及分析

1、美术教学观念落后

美术教学观念的落后表现在学校和教师对美术教学的重要性认识不足。在应试教育背景下，学校的教学重点和教育目标更符合学生应试教育的要求，关心学生在文化课程中是否取得优异成绩，忽视或轻视艺术课程的教学，甚至牺牲艺术教学时间来提高其他文化课程的成绩。

长期缺乏艺术教育，导致学生无法形成系统的艺术知识体系，无法审美和鉴赏艺术，甚至无法培养学生的创造力。是美术教师的教学理念和教学方法的统一。许多美术教师并不注重教学方法的创新和发展，而只是简单地采用过去的美术教学模式，通过机械的示范、模仿和实践来帮助学生掌握绘画技能，完成美术教学的任务。

在这种教学模式下，学生无法掌握课程内容，也无法获得艺术满足感。长远来看，学生对美术教学的期望降低，美术教学逐渐形式化，不能充分发挥学生的审美能力和创新能力。

2、忽视学生的课堂需要和个性差异

教师通常以教师为艺术教学活动的主体，根据课程的目标和要求，形成一套固定的课程设计和安排。大多数教师没有从学生的角度来考虑如何设置课程结构，而是将各种知识灌输到学生的头脑中，导致艺术教学缺乏灵活性。

我们常说“因材施教”，不同的学生有不同的个性特点，固定的教学模式不能满足所有学生的教学需要。单纯的模仿教学不能帮助学生掌握美术教学的技能，往往发生在实践过程中，如缺乏技术掌握、临摹失败等。

这种模式可能导致对技术要素缺乏正确的理解，从而导致排斥和厌倦。这种美术教学不仅效率低下，而且影响着学生德、智、体、工的全面发展。积极了解学生的情感和日常生活，选择熟悉的艺术创作主题，鼓励学生自由发展和创作，鼓励学生创造好的思想，促进学生的情感、内容和色彩表现。

在中小学美术教学中，如何利用美术课堂教学培养学生的创新能力是教学的重点和难点。教师应将素质教育理念与美术课堂教学相结合，通过改变教学模式，结合各种评价标准，帮助学生更快理解绘画技能，激发学习热情。

结语：让中小学生在美术教学中进行思维传播的训练，帮助学生用绘画表达自己独特的思想，培养学生的创造力和表现力，促进学生的全面发展，促进中小学美术教育的进步和发展。

美育是个人教育中十分重要的一项内容，蔡元培先生在《未知》中谈到：“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利已损人之思念,以渐消沮者也”，由此可见美感教育的重要性所在。美感教育作为综合教育的重点组成部分，对个人以及社会整体都有着重要的意义。美感教育中美的含义丰富，广义上指能给人带来一切美好感受的事物，包括积极、愉悦等这些精神感受。通过美学教育活动的开展，促进这种美的感受的创造，从而提高生活质量。

美术教育是教育活动中美学教育活动开展的一项重点方式，其旨在通过一系列循序渐进地美学欣赏、学习、理解、创造教育培养学生发现美、审美、感悟美、创造美并将美学思想吸收内化从而影响个人行为活动的能力素养。下文笔者将围绕本课题从活动、教育现状，意义所在以及开展策略展开论述。

1 活动现状

1.1 小学美术教育现状

小学美术教育学科建设已久，随着教育的不断发展以及人们对于教育的意义的认识愈加广泛，美术教育的重要性一定程度上得到了人们的认可。在当前教育中，美术教育作为素质教育实行的重点内容，各个学校都给予了其课时、师资等教学资源的安排。然而在实践教育的落实中，尽管相较于以前，美术学科教育已经有了较大的发展，但仍存在诸多问题。据笔者观察总结所得主要有以下三点：

其一是美术教育内容不够丰富，表现在教学内容以课本为主，而已有的教育资源又无法完整生动呈现教材内容，以至于美术教育脱离了学生能真正吸收理解的范围；

其二美术教育形式单一，据笔者调查大多数小学的美术教育大多以教师带领学生欣赏、画画为主，即一方面将美术教育简单地限定为“绘画”，另一方面学生缺乏真正投入的参与，对美的感悟理解不深刻；

其三则表现为受制于多方因素影响，美术课程不仅安排少，而且还经常容易被自习课，只有极少数学生对美术课程的期望较高，大多数学生存在美术课等于休息课的想法。

上述当前教育现状中存在的问题影响了美术学科教育的效果，导致了小学阶段美感教育的缺失。

1.2 立德树人开展现状

立德树人即德育教育，也是“教书育人”的教育目标中促进“育人”这一目标实现的一大重点内容。当前小学阶段的立德树人教育活动表现出以下几点问题。首先明显可得立德树人教育活动虽然作为教育理念被要求渗透在教育活动当中，但实际上并未真正地落实下去，主要源于其落实方式较为僵硬，并没有真正地建立和各个学科教学活动的联系，从而难以渗透。其次学生对于德育教育重要性的认同较低。最后当前小学教育中立德树人活动的开展形式重于意义的倾向明显，即十分形式化。综上所述，小学立德树人教育活动的开展存在较多问题，影响了德育的落实。

1.3 二者融合教育现状

该教育理念源于当前社会对综合、全面人才的需求。在教育中表现出以下三个特点，第一是学科之间的渗透教育；第二是对德智体美劳全面综合教育的重视；第三则是在学科教育活动中结合学科特点开展“德智体美劳”教育，以促进人才核心素养的培育和全面发展。然而当前融合教育活动“美育中渗透德育”开展中也存在一定问题，即融合渗透形式的僵硬导致效果低下。造成这种现象的有以下两点原因，一方面教师对于这两方面内容的把握不够深入，导致问题的出现；另一方面该理念虽提出已久，但具体落实到实践中的时间并不久且程度不深，因此系统性、理论性的可供实践借鉴的研究较少。

2 意义所在

2.1 美术教育

美术教育是开展素质教育不可缺少的一部分，其作为美感教育的重要组成部分对个人美学素养的培育有着重要意义。小学美术教育作为美学启蒙教育更是意义重大，其对学生基本审美意识、美学兴趣、美的创造力的培养有着重要作用。

2.2 立德树人

“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善”（《大学》）就已经说明了教育的目标之一就是“道德教育”。德育对于学生的个人发展影响重大，个人品德的形成一定程度上影响了个人未来发展的走。德育教育从个人的价值判断、道德观念、社会观念展开培养，促使个人树立正确的三观，拥有积极向上的信念意识，能够投入国家事业的建设，促进社会进步，并在社会发展中实现自我的人生价值。

2.3 融合教育

美育与德育的互相融合渗透即“发挥美术学科功能，开展立德树人活动”，能够有效促进个人的全面综合发展。另外，在教育活动实践中，结合美术教育的“趣味性、放松性”较强的学科特点能够有效促进学生对于德育理念的吸收，促使德育更好地落实。

3 策略阐述

3.1 丰富教学内容——人文感悟

在如何发挥美术学科功能，促进立德树人活动的开展，笔者从三个教学策略出发，首先从丰富教学内容出发。在这一点上，笔者主要从在教学设计中增加关于教学内容创作的“人文历史背景”上出发，通过让学生了解作品的创作背景，带领学生欣赏作品，从而达成感悟体验的目标。增加人文历史背景能够让学生了解作品背后的精神内涵，进而在欣赏时产生情感代入，最后再通过教师的引导达成结合作品的德育教育。以蔡亮的《贫农的儿子》为例，教师即可对学生讲述这幅绘画内容所处的时代大背景：长征；而后通过对画作内容的阐述“两个少年终于赶上了长征的队伍要求参加长征”

（教师在实际教学中可对此以故事的形式的展开），从而让学生在画作欣赏的同时，引发学生的情感体验，使得学生了解长征历史，让学生明白当下幸福生活来之不易，培养学生的爱国、爱党精神。在教学内容的丰富上，教师也可带领学生进行美术实践操作，设计美术实践操作课程，如剪纸、风筝、泥塑的制作等，而不是再把美术教育局限存于课堂单一教学之中，让学生真正地动手体验，以此促进传统文化技艺的传承，培养学生的民族意识，促进立德树人活动的开展。

3.2 结合多媒体技术——情境引入

时代发展也意味着教育活动方式的发展与进步，随着科技进步，多媒体设备在教学当中的应用愈加广泛。在美术教育中的德育活动实践我们也可利用多媒体设备，向学生播放相关视频，进行情境引入，从而更能激发学生的情感，达到德育的目的。如上述策略一中的《贫农的儿子》的教学活动设计中，教师则可向学生播放电影《长征》，把真实的画面展示给学生；影视也是美术的一种，通过影视的播放正是美术学科功能的挥发，在播放的过程中，让学生了解长征的艰辛，从而达到德育的目的。

3.3 改善教学方式——实践体验

实践体验式教育活动开展中的重点方式之一，即通过让学生进行实地体验，达到对教学内容理解吸收的教育目标。在小学美术教育中，进行实地体验，一方面是对教学方式的丰富能够有效激发学生的学习兴趣；另一方面实践体验教学能够激发学生积极性让每个学生都参与进来、投入到教育活动中来，从而在自主性的引导下通过实践操作达成对教学内容的深度吸收和内化，提升德育教学的效果。以策略一中的风筝、剪纸、泥塑陶瓷制作为例，教师可带领学生去参观拜访这些传统工艺的制作中心或者去非遗研究中心，让学生在专业人员的讲解引导下学习感受并进行实践操作，在美术学习的过程中了解我国传统文化技艺的发展历史，从而培养其民族意识、民族自豪感，达成德育的目的。

4 结论

综上所述，美感教育满足人们在精神文化层次上的需求，促进社会文明的发展；德育促进个人人格品德的健全与完善。小学阶段教育活动的开展对个人有着启蒙意义的作用，对个人的长远发展影响重大。在小学美术教育中，结合美术学科教学内容及特点展开立德树人活动，能够促进德育与美育的融合渗透，促进学生德育与美育的共同发展，培养全面、综合发展的人才。

4月21日上午，教育部召开了新闻发布会，对最新修改的《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》。有关情况做了说明，并于2022年秋季学期开始实行。

在本次的修订中，我们欣喜地看到了几项围绕艺术课程的改革，在国家、教育部的全面支持下，在之后的贯彻落实中，我们必然会看到素质教育的提升，学生将迎来艺术教育的春天。

1 音乐、美术成主线

本次修订优化了课程设置，一至七年级以美术、音乐为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。

2 艺术课程成为义务教育阶段的必修

整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》（以下简称《课程方案》）中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-11%；

3 学生至少要掌握1-2项艺术特长

4 让艺术课程更加多元化

对于课程的内容，《课程标准》中也提了要求，同样是以美术课程为例，大致分为四类：欣赏·评述、造型·表现、设计·应用、综合·探索，其中共涵盖了16项学习内容，包括美术知识的教学、美术技法的培养，并让学生学习自主创作一些美术作品，最后，还涉及了美术与生活、社会之间的联系。

《课程标准》中针对不同学段设置了不同的学习任务和目标。

5 “双减”实质是对美育教育的“双增”

6 美术素养成必修

7 鼓励参加艺术实践活动

8 艺术成绩纳入中考 多种形式综合考查

采取过程性评价与学业水平考试相结合的评定方式，将评定结果作为高一级学校招生录取、地区教育质量评估等的参考依据。

9 更加优质的硬件设备

除此以外，学校尽量做到为艺术课程的多样化实施提供基础，比如配备相关的教学设备（乐器等），或者是提供专业的艺术课程教室，有能力的学校还可以建立艺术展演、作品展示等专门的场所，改善学校内的艺术环境；

10 加强艺术教师培训

《课程标准》中提出，为了能帮助学生学习和成长，艺术教师也要提升自身的能力，要进一步完善艺术教研员的培训制度，汇集学科专家，帮助教师们解决授课过程中遇到的问题。

由此可以看出，艺术类学科的教育将受到更多的重视，家长和学生们也不妨尝试尽快适应，利用课余时间去多学习美术和音乐。